内容摘要：陕西省第九届校园艺术节以“青春有戏，未来有我”为主题，自2023年9月26日开幕以来，共有十余个院校选送了剧目参加展演，总体呈现出四个主要特征：在表现形式上突破定势，多样呈现；在题材选择上丰富多彩，多元绽放；原创剧目锋芒初显；改编剧目融合创新。这些特征生动体现了陕西省大学生涌动着的艺术创作热情，持续助力戏剧艺术的火种播撒。
关键词：戏剧节；校园戏剧；陕西省；文艺评论
“校园戏剧是发生在校园中、传播范围也主要在校园内的舞台戏剧活动的总称，主要指以在校学生为主要成员的戏剧社团开展的戏剧演出活动及其作品。”[1]校园戏剧具有艺术性和人文性特点，是大学生对戏剧创作的一种尝试和实践。五四时期，陕西师范学堂、西北大学和甘园学堂等一些新式学堂之中就有校园戏剧活动，并在抗日战争全面爆发前形成第一次发展高潮。
陕西省校园艺术节（戏剧节）的举办，是充分发扬五四以来陕西校园戏剧的优良传统，为陕西戏剧发展储备力量、培养人才，奋力谱写陕西戏剧艺术高质量发展新篇章的重要路径。陕西省校园艺术节（戏剧节）自2007年创办以来，已成功举办了8届，在2023年的陕西省第九届校园艺术节上，全省共有15所院校选送共42个剧目参评，这些剧目在表现形式、题材选择、艺术创新等方面体现出戏剧火种在陕西学子中涌动着汩汩青春力量。
展开剩余90%一、表现形式突破定势，多样呈现
本届校园艺术节突破了往年基本以话剧为主的表现定势，各校园剧社结合自身资源和特长进行多样化选择与呈现。本届艺术节上的剧目中除话剧外，还可以看到音乐剧、歌剧、舞剧和戏曲的表现形式。
音乐剧是以音乐、舞蹈、戏剧为构成基础，并整合多种艺术元素与表现形态于一体的，能给观众带来全方位视听冲击的综合舞台艺术形式。西安音乐学院实验剧团演出的《普罗旺斯花园公寓》（11月30日，西安音乐学院歌剧舞剧厅，导演高波）以音乐剧形式，将音乐元素融入年轻人在大城市闯荡奋斗跌宕起伏的生活状态，紧贴当代大学生各种复杂心态。
从小多才多艺被众人追捧的女主人公小沈在聚会上一边舞蹈，一边说着幽默轻松的时尚语言，梦想着能过上不用奋斗，还可以奢侈消费的生活。剧中的音乐选择也颇有幽默诙谐之感，与主题表达相得益彰，洋溢着大学生独具的青春气息。音乐剧形式在历届陕西省校园艺术节（戏剧节）上不难看到，如长安大学生如夏花剧社演出的《放飞梦想的地方》、西农剧社演出的《爱在心中》和西安工程大学假面话剧社演出的《大山的呼唤》等。
歌剧指在舞台表演，并有舞台布景和服饰的，以角色歌唱为主导，以独立的、特定的音乐结构为推进剧情发展主要手段的戏剧音乐作品。陕师大剧团演出的《伤逝》（11月8日，陕西师范大学终南音乐厅，编剧王泉、韩伟，作曲施光南）就是一部旋律优美的抒情心理歌剧。
学生们在改编剧目的过程中，借鉴西洋歌剧的唱腔、唱段、唱剧等丰富多样的声乐体裁，运用大段的咏叹调、宣叙调、重唱与合唱，在抒发角色内心波澜壮阔情感的同时，也能让观者感受到蕴含在音符旋律内部戏剧人物的内心情感流动，感受到歌剧“音乐的戏剧，戏剧的音乐”之魅力所在。陕师大剧团在往届陕西省校园艺术节（戏剧节）上还演出过歌剧《江姐》等。
舞剧是借助戏剧故事，依靠舞蹈语言、舞蹈结构，以及舞蹈体裁进行展现的“视觉化”表演方式。西安体育学院选送的剧目《蹴鞠仕女张婉儿》（10月31日，西安体育学院体育艺术馆，编导：谭博、娄山、王凡）就选用了舞剧的表演形式，将古代风华正茂的少女们练习蹴鞠技艺、驰骋疆场、追逐梦想的故事，通过生动的舞蹈形式表现出来。
本届校园艺术节中，榆林职业技术学院继续发挥其艺术学院特长，选送了《艳阳楼》《挂画》《断桥》《扈家庄》《杀庙》《伐子都》《秦腔曲牌》（11月2日，榆林职业技术学院演出大厅）7个戏曲剧目展演。值得注意的是，伴随着艺术节展演进校园的契机，“陕西省戏曲人才培养实践基地”在榆林职业技术学院同步揭牌，这不仅反映出学校戏曲艺术氛围浓厚，也体现出陕西戏曲界对该校历年来展演戏曲作品的肯定，激励其利用好现有传统戏曲人才培养优势，持续演出更多精品力作，为陕西戏曲事业的振兴贡献力量。
纵观本届艺术节，选送剧目表现形式突破定势，有了更为多样的呈现。这不仅是陕西高校学子探索戏剧表现新路径的有益尝试，更反映出青年灵动的思维及无限的创造力。
契合学校自身教学资源和学生特长是校园戏剧表现形式丰富的主要原因之一，诸如西安音乐学院发挥其学生声乐特长，选择将拿手的音乐元素嵌入戏剧的形式。榆林职业技术学院艺术学院则依托其戏曲人才培养资源，持续以戏曲作品投入艺术节评选。但总体来看，本届艺术节表演形式的多样化，也在一定程度上体现出校园剧社、大学生群体不断拓宽视野，向话剧之外的戏剧表现形式领域进军创作的激情。
二、题材选择丰富多彩，多元绽放
陕西省第九届校园艺术节上展演的剧目在题材选择上也异彩纷呈，主要有两大特点，一是校史选题热度不减。今年西安电子科技大学取材于学校杰出校友的剧目《毕德显》成为校史剧又一个新的标杆，不仅在艺术节上广受好评，也在全省范围内赢得了良好的口碑。
二是剧本设定紧扣陕西本土文化，故事时间、地点，甚至是人物兴趣爱好，都可以看到生发于陕西历史、地理文化之中的印记。这些“家门口”的故事，通过戏剧形式表现出来，能够增强省内观众对于戏剧的地缘亲近性，引发观众对戏剧故事的归属感及价值认同。
西安地区校园戏剧社团创作演出的校史剧，大致可以分为两类，一类是以戏剧社团所在学校的教师或校友为剧中人物的原型而创作的。主要有西安交大剧团的《大树西迁》，西工大剧社的《寻找师昌绪》，西北政法大学南山剧社的《庄严的审判》等。另一类是以与戏剧社团所在学校关系密切的历史人物为原型而创作的。
本届艺术节，西电剧团演出的《毕德显》（9月26日，西安电子科技大学文化活动中心，编导仝斌）讲述了西安电子科技大学首位院士毕德显一生勇攀科技高峰、呕心沥血为国防现代化建设，为中国雷达工程领域培养人才的感人故事。以杰出校友毕德显为原型创作剧本，显然属于上述的第一类校史剧类型。
回溯此前西电剧团剧目，在第七届校园艺术节展演的《永不消逝的电波》也同属此类校史剧，两相比较，《毕德显》的创作突出围绕毕德显个人发展及人生选择展开，结合西电红色校史，发挥了校史剧的美育与宣传作用，让观者感受到以毕德显为代表的老一辈“科学巨匠”矢志科技报国的家国情怀和奉献精神。
作为省内校园艺术节参评的剧目，各高校还是更倾向于从身边的故事，身边的文化入手，紧扣陕西本土文化进行创作。本届符合这一特征，具有代表性的剧目有三：一是西体剧社演出的舞剧《蹴鞠仕女张婉儿》，该剧将故事时间设定在唐朝长安城，契合了古都西安的历史文化背景。二是安康学院选送的原创话剧《风雨双河口》（11月16日，安康学院大礼堂，编导邹棠华）将故事发生地设定在陕南双河口镇，讲述了一个发生在这里的红色题材爱情故事，从地理位置上给本省观众以亲近性。
三是铜川职业技术学院青年剧社演出的原创话剧《倒流壶的传说》（11月7日，铜川职业技术学院大学生活动中心），以铜川特有的耀州瓷文化资源为素材，演绎普通陶瓷人的工匠精神，剧中亦融入秦腔元素，拉近了观众的地缘心理。
四是西安体育学院西体剧社编排的由真实事件改编的剧目《逐梦青春》（10月31日，西安体育学院体育艺术馆，编导闫家军），主人公是一位从小学习秦腔的男孩，从戏剧主题和主人公兴趣爱好上与陕西文化形成相互“关照”关系，剧中不乏有多处秦腔唱段的演绎，人们能听懂、想听、爱听秦腔，自然激发了观众的观看欲望。因此，该剧不仅是“讲述了一个关于亲情、友谊和师生情的故事，更是关于在网络时代背景下有关戏曲发展及融合创新的主题探究。” [2]
“题材选择的不同（写什么）与创作方法的不同（怎么写）有密切的联系，而且会带来极不相同的接受效果。” [3]陕西省第九届校园艺术节上演出的这些剧目的选题，不论是向内立足校史挖掘素材，还是向外探索设置剧情，大多数戏剧社团仍倾向于紧扣自身或陕西本土文化作为内容构建的大框架。
从参赛方面考虑，戏剧创作者对于自身所生活的地理文化是最为熟悉的，以亲身经历或者实地素材讲故事，才能让戏剧更具有真实性和情境感。从观众角度考量，对于自己熟知的或有相关信息储备的人、事、物，观众能更快地接受、融入故事设定。
“接地气”的故事，往往更能让观众产生共情。从艺术价值维度考究，作为省级比赛，戏剧的价值旨归不仅仅体现在艺术表达中，植根陕西省优秀传统文化深厚土壤，传递陕西力量，传播陕西声音，回归本土视角也是增加戏剧价值必经之路。
三、原创剧目崭露头角，锋芒初显
校园戏剧是以艺术的形式歌颂真善美，鞭挞假恶丑，表达学生对社会、人生态度和感悟的重要载体。“鼓励大学生们把自己对生活的观察和理解，用自己的语言和方式，在舞台上创造出独特的表达，是举办大学生戏剧节的初衷。” [4]
在本届校园艺术节中，一批原创剧目崭露头角，这些剧目在剧本内容质量、舞美及服化道设置上都让观众眼前一亮。西安音乐学院选送的《普罗旺斯花园公寓》围绕都市里的一个青年公寓展开故事，全剧分两幕六场，以二十四节气命名每个场次，讲述年轻人在大城市寻梦的过程。在宏观的剧本场次划分设置上，足见其构思的细致与精巧，场与场之间的收束把握恰当，戏剧节奏不拖沓，反映出编剧创作功力已初步迈入成熟。
另一出彩之处体现在剧情设置上，男主角郑小军作为一个在城市大学毕业的青年，时刻照顾着小沈，希望能打动她。已经习惯了奢侈生活的小沈，对于郑小军的体贴入微，没有拒绝，也没有确定关系，她深知自己已经习惯了现在的生活，不想去伤害郑小军。
在寻找真爱的路上郑小军一次次的碰壁，直至头破血流。可当小沈想回头的时候，一切都改变了。该剧表现了大学生这一年龄段特有的复杂心态，并将这种矛盾交织的情感流动通过诙谐幽默的对话语言、风格化的音乐元素展现出来，颇具有后现代色彩。
本届艺术节另一脱颖而出的优秀原创剧目是西安电子科技大学选送的《毕德显》，因编剧为国家级导演，并非青年大学生，笔者对剧本内容不作过多分析。但值得一提的是该剧舞美设计。整台戏运用一方可容纳20人左右的立体三角形斜面舞台，这一设计可谓是这场戏剧的点睛之笔。如战士扛枪杀敌时，战士们横向匍匐在斜面舞台上，形成迎敌战士处在高处，后方发报员处在低处的战壕落差场景。
迁校西安段落，青年毕德显立于舞台前场中央独白，学生们整齐队列式站于斜面舞台，前后形成层次感，渲染观众视觉效果。剧目尾声，老年毕德显与青年毕德显的时空对话亦巧妙地运用该斜面舞台划出左右两个不同表演区域，帮助人物站位。
可见，导演在舞台调度和舞美设计上下了大功夫。《毕德显》在陕西省第九届校园艺术节上演出后，又入选陕西省第十届艺术节，2023年度陕西省艺术创作资助项目，并作为2023 年“全国科技工作者日”陕西主场活动邀请剧目进行演出，被列为陕西省科协弘扬科学家精神重点剧目。
让校园戏剧走出校园舞台，获取更多面向社会演出的机会，得到社会各界的关注及支持，这不仅将激励青年学子持续创作、打磨更多优秀作品，也是通过校园戏剧引导大学生进行美育实践的良好机遇。
四、改编剧目融合创新，赓续发展
相比于往届，陕西省第九届校园艺术节的改编剧目数量有所上升。大多数剧本在改编的过程中都加入了符合大学生特点的元素，对原剧本进行融合创新。
西安培华学院神禾戏剧社演出的参评剧目改编自台湾剧作家赖声川及其表演工作坊集体编创的《暗恋桃花源》（11月20日，曲江演艺大厦，导演程一冰、高晨曦），这是一部以奇特戏剧结构和悲喜交错感闻名于世的话剧作品，自1986年在台首次公演后，深受观众喜爱。神禾戏剧社改编原剧本故事背景，将之从台北搬到了西安培华学院，对部分演员的台词和动作戏进行了增减，增加了演员与观众的互动片段，使得最终呈现的戏剧更具有校园气息，符合校园戏剧的亲切感。
陕师大剧团则对著名抒情心理歌剧《伤逝》进行了改编，该剧由王泉、韩伟编剧，施光南作曲，是为纪念鲁迅先生诞辰一百周年而改编自鲁迅文学作品的同名歌剧。全场只有男、女主角和男、女歌者四个演员登场，故事巧妙地运用了“春、夏、秋、冬”四季的场序结构，首先展现春之黄昏，涓生归来，凝望会馆门楼，开始痛苦回忆着往事，运用倒叙手法将剧情徐徐展开。
陕师大剧团赓续发展《伤逝》这部80年代中国民族歌剧创作的重要收获，服化道用心，演员音乐水平过硬，都为最终舞台效果的呈现增色不少。将经典通过青春之声再现于校园戏剧的舞台，体现了大学生视阈不断拓宽，在学习经典，改编、排演校园戏剧的过程中，逐步领悟名家的创排思维。
五、余论
陕西省第九届校园艺术节自2023年9月底开幕以来，共组织了为期两个半月的展演，共十余个院校选送了剧目参加了演出。闭幕式于12月11日在西安外事学院金色小厅圆满举办，评委会现场对10位获评“校园戏剧之星”称号的参演同学进行了颁奖。
本届校园艺术节从编剧至演员涌动出了非常多优秀的青年人才，更多戏剧可能性通过一场场演出展现出来，学子们将自身对于生活的所思所想，对于社会的认识感受化作点点星火，汇聚在校园艺术节的舞台上，点燃戏剧火种，推动陕西戏剧事业繁荣发展。
当然，本届艺术节仍有一些不足及缺憾。部分院校基于舞台及演出设备所限，在舞台布景打光上趋于单一，缺乏技巧性的运用；一些剧目在戏剧道具和服装上略显简易，可能造成观众观感的“出戏”。“由于组织管理不规范或所在学校的行政干预，一些演出团体没有名称或名称不合适。针对这种现象，我们在文中按照戏剧界的惯例，以学校简称加‘剧社’作为剧社名称。” [5]本届艺术节也没有看到一批具有戏剧艺术发展资源优势的高校选送剧目，如西安交通大学、长安大学、西北政法大学等。如何激发学生创作欲及表演欲，让院校之间形成良性互促关系，打造陕西校园戏剧发展辐射圈，仍需陕西戏剧界审慎思考，稳步探索。
参考文献：
[1]]黄世智.西安校园戏剧发展历程研究[J].南宁师范大学学报(哲学社会科学版),2021,42(01):76-86.
[2] 王曼绮.陕西省第九届校园艺术节的三大优势[EB/OL].（2023-12-26）[2024-05-16]
[3]董健,马俊山.戏剧艺术十五讲（修订版）[M].北京：北京大学出版社，2012：55.
[4] [5]李明瑛.青春在校园戏剧舞台上飞扬——陕西省第二届校园(大学生)戏剧节述评[J].当代戏剧,2010,(01):13-15.
原载《戏剧之家》2024年第25期，作者系西北政法大学艺术学院戏剧与影视学专业学生。
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